Le Divin (é)Moi - Reflections on a contemporary experience of the Divine
When author jewellery and fine arts cross their viewpoints to map the contours of a contemporary experience of the Divine.
However, in all situations, reality imposes on man the deposition of the transitory character of all that surrounds him. But this painful verification does not prevail over his innate desire for immortality. He is stubbornly persistent, creating myths, doctrines, and practices that are all intended to comfort him and confirm his cherished faith in his own immortality.
Jointly proposed by LA JOAILLERIE gallery and ARKETIP association, this new exhibition follows "DIAMANT comme Moi" (Diamond like me, 2012) which aimed to draw some analogies between the mineral reign and the human condition. This time, Robert Mazlo continues his exploration of the king of precious stones, by revealing its symbolic, spiritual and mystical dimensions through a new theme related to the divine.
In so doing, the jeweller also initiates a wider reflection on the relationship between art and spirituality.
While in the past, artists were traditionally involved in the diffusion of the religious imagery, how do contemporary artists express the evolution of values, in this context of globalization, of religious and cultural mix? Is it conducive to a re-creation of the divine ?
Selected artists will be invited to answer this question with Mazlo throughout the year, during an exhibition conceived as a free dialogue between his jewels and their own original artworks.
Exhibition of Mazlo's jewellery pieces : 26 April 2013 - 14 July 2014
Presentation of the exhibition (fr)
Les voies de l’artiste sont innombrables pour approcher la question du Divin. Le titre polysémique choisi pour l’exposition annonce l’incarnation en chaque artiste de sa méditation sur le divin exprimée à travers ses oeuvres. Le Divin et moi, le Divin émoi mais aussi le Divin en moi et dans mon oeuvre. L’exposition proposée par LA Joaillerie par Mazlo invite à observer les processus qui agitent l’être humain aux prises avec ses questionnements métaphysiques. Ce faisant, elle renonce au cadre étroit d’une remise en question des dogmes, pour faire de l’Art et de l’intimité de l’artiste, l’espace d’investigation du spirituel, débordant les limites strictes d’une croyance. Les images créées pour cette occasion reflètent le champ référentiel de chaque artiste, exposent de chacun d’eux, origine, éducation, culture, inspirations… Mais toutes ensemble, unies dans un même mouvement, elles témoignent d’une démarche universaliste[…]
Guest artists
Nathalie Grenier (fr)
Engager une discussion avec Nathalie Grenier à propos de ses oeuvres et de sa démarche artistique, c’est plonger au coeur du mystère et de la poésie d’un discours elliptique, qui imprègne son oeuvre toute entière... La question à peine posée, elle la répète d’abord pour elle-même. Comme pour mieux la capturer, de peur qu’elle ne lui échappe. Mais alors qu’elle semblait ébaucher une réponse, on sent déjà[...]
Bérengère Hénin (fr)
En 2011, le Salon de Montrouge mettait en lumière le travail de Bérengère Hénin. Très remarquée, sa vidéo intitulée « Yo MoMA » révélait alors une jeune artiste singulière, portée par la volonté de « démocratiser » l’art conceptuel... Dans cette oeuvre aux accents parodiques et inspirée des battles de « Ta Mère », elle fusionnait les références télévisuelles populaires et l’érudition des milieux artistiques. Ce faisant, elle invitait[...]
Antoine Corbineau (fr)
Après le Springboard, première exposition personnelle présentée à Paris en juillet dernier à la galerie LJ, le peintre Antoine Corbineau confirme ses nouvelles orientations de travail. Pour le cycle le Divin (é)Moi, il signe des oeuvres aux accents métaphysiques, mais nimbées cette fois d’une sérénité inédite ... llustrateur à la notoriété grandissante, Antoine Corbineau cultive également une oeuvre de peintre[...]
Héctor Olguin (fr)
Héctor Olguin crée et met en scène un ensemble de personnages excentriques, dont chacun est un morceau de lui-même, un fragment où divers aspects de sa personnalité coexistent. L’identité de l’artiste se déploie ainsi en une nuée de silhouettes incertaines et fébriles, opérant des traversées d’un sexe à l’autre, intégrant le masculin et le féminin, que ce soit sous la forme du travestissement ou de l’androgynie[...]